Experiencia de Aprendizaje: El cajón de la proporción - Geometría, módulo y reinterpretación del personaje

• Tema de Indagación: Cómo nos expresamos (Exploración de la anatomía, el canon de proporción, la estilización y la creación de personajes a través de estructuras geométricas).
• Idea Central: El uso del contenedor geométrico (“cajón de la proporción”) y la modificación del canon anatómico permiten reinterpretar la figura humana de cuerpo entero, transformando modelos reales en personajes estilizados, secuenciales o fantásticos.
• Conceptos Estructurantes:
  • Forma y Proporción (El Cajón): ¿Cómo influye el marco geométrico (rectángulo, triángulo, trapecio) en el estiramiento, compresión o equilibrio de la figura humana?
  • Transformación (Reinterpretación): ¿De qué manera la intervención sobre una fotocopia o dibujo base permite reinventar la identidad de un personaje?
  • Secuencia y Modulación: ¿Cómo evoluciona la anatomía de un personaje al someterlo a variaciones geométricas consecutivas (I, II, III, IV, V, VI)?
• Líneas de Indagación:
  • La construcción de “cajones de proporción” (retículas y módulos) como guía para encuadrar el cuerpo entero.
  • La modificación, deconstrucción y reescritura de figuras humanas prefijadas.
  • El estudio de referentes artísticos que han explorado la geometría del cuerpo, la caricatura, la estilización y la Bauhaus.

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* Exploración de límites corporales: Presentar la silueta de un personaje de cuerpo entero encajado en un rectángulo tradicional. Desafiar al grupo con la pregunta activadora: ¿Qué ocurre con la anatomía, los brazos, las piernas y la expresión si obligamos a este personaje a habitar un triángulo, una pirámide o un trapecio invertido? * Aprobación del error y juego: Reflexionar sobre la idea de “refuerzo positivo”: no existe una proporción correcta o incorrecta, sino distintas búsquedas expresivas y deformaciones intencionadas.

Análisis dialogado de creadores que han geométrizado, modulado o deformado la figura humana de cuerpo entero:

* Oskar Schlemmer (El Ballet Triádico / Bauhaus): * Análisis: Estudiar cómo Schlemmer redujo el cuerpo humano a formas geométricas puras (conos, esferas, cilindros y rectángulos) para diseñar trajes que transformaban la movilidad y la proporción de los bailarines.

* Alberto Giacometti (Estilización y elongación): * Análisis: Explorar sus esculturas de cuerpo entero, observando la compresión horizontal y la elongación vertical extrema que genera figuras delgadas y frágiles.

* Fernand Léger (Mecanicismo y figura tubular): * Análisis: Investigar cómo Léger encapsula a los personajes dentro de estructuras cilíndricas y modulares, convirtiendo el cuerpo en un engranaje arquitectónico.

* Saul Steinberg (Diseño sintético de personajes): * Análisis: Analizar sus juegos gráficos donde encapsula a los personajes en cajas, marcos o viñetas que condicionan su postura y su estado emocional (como el bocadillo de diálogo: “¿Dónde voy yo?”).

* Proceso de variación modular de la figura: * Paso A (Trazado de cajones de proporción): Dibujar en la bitácora una serie de marcos o contenedores geométricos numerados (I, II, III, IV, V, VI), variando sus formas (rectángulos altos, pirámides, trapecios, cajas achatadas). * Paso B (Intervención de fotocopia o dibujo base): Tomar una figura de cuerpo entero y reinterpretarla dentro de cada cajón, adaptando la cabeza, el torso y las extremidades al espacio disponible. * Paso C (Metamorfosis y accesorios): Introducir variaciones progresivas en las figuras (alas, cuernos, cambios de postura, detalles de vestuario o globos de texto con preguntas introspectivas).

* Sistematicidad Bitacorizable: En la esquina o en las notas adhesivas de la lámina, los estudiantes registran los conceptos trabajados: Fotocopia-Trabajo desde la Modificación / Reinterpretación / Personaje de Cuerpo Entero / Cajón de la Proporción / Refuerzo Positivo / Referentes Artísticos.

* Secuencia de transformación: Disponer las láminas en orden de evolución (I al VI). Los estudiantes observan cómo el mismo personaje cambió de identidad según la geometría que lo albergaba. * Conversatorio de cierre: Analizar cómo los “cajones de proporción” actúan como detonantes de la imaginación y cómo la modificación de la figura nos enseña a perder el miedo a alterar la anatomía real.

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* Oskar Schlemmer: Bauhaus Koepfe - Oskar Schlemmer - Archivo sobre el Ballet Triádico y la geometrización del cuerpo. * Alberto Giacometti: Fondation Giacometti - Colección de esculturas estilizadas de cuerpo entero y estudios de proporción. * Fernand Léger: Musée National Fernand Léger - Obras de la etapa mecanicista y figuras tubulares. * Saul Steinberg: Saul Steinberg Foundation - Catálogo de ilustraciones, personajes enmarcados y dibujo sintético.